#1 電影的開篇，說明了當時的時代背景。

戰後日本經濟快速發展，都市中產階級崛起，千尋一家：爸爸媽媽和一個孩子，有車，有房，爸爸是白領，三人形成了典型的日本家庭。

#2 鳥居是日本神社前常見的一種建築，通常擺放在正中央。

而《千與千尋》里，不尋常的鳥居位置，則暗示千尋一家進入了一個不尋常的世界。

#3 這種兩面神的形象，是一種保護神的形象。

能想到的出處有兩個，一個是《日本書紀》里的「兩面宿儺」，另一個是羅馬神話里的守門神。

#4 走進去的商業街的場景是日本經濟高速成長時期，昭和30年年代的商業街。

這種場景讓現在的日本人看起來會很懷念，我們現在所熟知的大部分日本品牌都是那個時期形成的。

#5 千尋的爸媽吃東西的場景，其實側面上包含著一種日本人對中國式料理的理解。

與一般的日式料理不同，很多日本人認為中國式料理是吃完了就會再給。而千尋的爸媽吃了還有，吃了還有，最終吃成了豬。

#6 在日本，黃昏是不屬於人的時間。迎面走來的可能是人，也可能不是人。「百鬼夜行」便由此開始。

在日語中，還有「八百萬神」一詞。日本人認為，幾乎所有的東西都有神的附著，而《千與千尋》里出現的河神，蘿卜神等等，都是「八百萬神」里的一員。

日本還有一個詞叫付喪神，指的是，器物放置不理一百年，吸收天地日月精華或者積聚怨念，感受佛性，靈力而變為妖怪。

#7 負責燒鍋爐的鍋爐爺爺，控制著澡堂泡澡用的藥材和熱水。他雖然看起來很兇，其實心地善良。

鍋爐爺爺的形象也有著兩個呼應，一個是「藥師如來」，另一個則是「千手觀音」。

#8 這一怪物的形象，源自秋田縣生剝節的怪物面具。

青年通常會頭戴這種鬼面具來祭祀。

#9 大根，也稱蘿卜神。是日本的農業之神。蘿卜最早於12至13世紀，在日本出現，剛開始主要是用於藥物。

《千與千尋》中，蘿卜神也就是大根保護了千尋，是她沒有暴露身份。是個好人啊。

10 仔細觀察花園里的花，你會發現裡面盛開著梅花（2月），山茶花（2月），杜鵑花(5月），夾竹桃(7—8月）。

這些花代表著四時之花，是極樂世界的象徵。

#11 無面男通常是一種鬼的形象，這是日本的歌舞伎，神樂一直以來的主題。

喻指無法滿足自身的慾望。

#12 檢票員的形象，是對松本零士《銀河鐵道999》以及宮澤賢治的童話《銀河鐵道之夜》的致敬。

對比下《銀河鐵道999》里的檢票員，可以發現兩者都是中年男性，身材肥胖，帶著白手套，以及看不見臉。

最後，再說幾個《千與千尋》里，小情節的隱喻。

小白龍，無臉男以及大寶寶被千尋救贖後，都懂得感謝，只有千尋的父母變回人後一臉懵逼，暗示人類是最難被救贖的。

千尋走出去後，不住回頭，說明她真的已經忘記了油屋裡發生的事情。她想努力回憶剛才發生了什麼，卻什麼也記不得。

《神隱少女》的5個秘密，宮崎駿的暗示，15年來我們都沒看懂...

1. 片名的秘密：「千與千尋」到底是什麼意思？

《神隱少女》上映之後，雖然有不計其數的影評分析電影，但電影片名仍是一個謎。讓最多人感到疑惑的是原文片名《千と千尋の神隠し》，千尋（荻野千尋）與千（被湯婆婆改名）明明是同一個人，為什麼要用「與（と）」來連接？片名其實有它的巧思。

在電影片頭，搬家途中的千尋一家人，當時行駛在「 20 號國道」公路上，其實這是宮崎駿特意安排的。畫面中我們可以看到中路上的藍色路標，標示著道路前方是「 21 號國道」。然而實際上，日本的「 20 號國道」和「 21 號國道」兩條公路其實相距甚遠，為何在《神隱少女》中卻相連了？這是一個重要的暗示。

片中的「 20 號國道」和「 21 號國道」有玄機(圖/出版社提供)

千尋和父母在「搬離原來的住處」、「抵達新家之前」的過度狀態，恰恰與《神隱少女》上映之際（2001年上映），人類社會從 20 世紀過渡到 21 世紀的背景暗合，告別世紀末的 2000 年，迎來新世紀的 2001 年，片名可以解讀為「『千與千』尋」，即有時代交替的含意。「 20 號國道」、「 21 號國道」不僅暗示時代的轉換，更借用「國道」這兩個字的意涵，預示了影片敘述的故事，將是關於日本的「國家寓言」。

《神隱少女》的主角千尋的角色設定，有其代表的時空背景與意義。

2. 少女千尋隱喻的其實是...

宮崎駿曾說：「這部電影是獻給 10 歲小朋友們的故事。」電影在 2001 年完成，10 歲的千尋首度與大家見面，經推算千尋是在 1991 年出生，也就是日本經濟泡沫化的那年。千尋成長的年代與日本「失去的十年」吻合，她投射的正是成長於90年代平成經濟蕭條期下，年輕一代面對未來迷失、不安的心理傾向。

不管是片頭開始千尋一家駛進隧道後，找不到回家的路；還是白龍對千尋說：「一定要把名字藏好，不然就找不到回去的路了！」；或是千尋問無臉男：「你是從哪裡來的？你也有父母吧？你找不到家嗎？」，這些橋段都一再圍繞「我們從哪裡來？」、「我們是誰？」、「我們要往哪裡去？」這些問題，名字、來處、去處，正是這部電影中的重要元素。

不只主角代表著日本經濟泡沫化下的失意青年，本片幾乎中所有的角色都曾陷入迷失自我的階段。

片中的千尋、父母、無臉男、白龍、巨嬰、腐爛神等，都曾陷入失去自我的精神危機，但從他們追尋自我的過程，匯流成「迷失—找尋—回歸」的電影主旨，而連結這些關鍵字的就是「記憶」，因為「記憶」連接著過去與未來，這部片也利用許多的隱喻表現日本的迷失。

3. 油屋的秘密

電影中千尋的冒險之旅從「油屋」展開，富麗堂皇的油屋是一座大浴場、是提供四面八方的神靈前來洗滌汙穢、消除疲勞的神聖空間，卻同時也是金錢慾、食慾、物慾橫流的世界，在這層意義上，「浴場」同時也是一座巨大的「慾望之場」。支撐這座浴場經營運作的就是契約制、僱傭制、追求利益最大化的營業方針，事實上就是現代資本主義、消費社會的真實反映。正如宮崎駿反覆強調的：「千尋闖進的異界，其實就是日本社會。」、「其實我描繪的（油屋）就是日本。」

《神隱少女》的主要場景—「油屋」影射的正是日本逐利的現代社會。

4. 白龍的命運，投射日本戰爭罪行

宮崎駿曾說過：「沒有歷史的人和忘記過去的民族，只能如蜉蝣一般消失。」因此在片中也透過湯婆婆隱射日本過去對亞洲各國的戰爭惡行，例如湯婆婆幻化成烏鴉，像是日本的戰鬥機；或是要求白龍去偷印章，象徵著日本過去竊取各國的「權利之印」；而白龍在逃竄的過程中，被一大群紙人追討，象徵著戰後各國對日本的譴責與抗議，僅是紙片卻讓白龍身負重傷、奄奄一息.......，他正是宮崎駿口中在「油屋」世界、失去「記憶」、忘記「歷史」，最終逃脫不了「如蜉蝣一般消失」的命運，也警惕著日本應正視歷史。

《神隱少女》中的大反派湯婆婆，多處隱射日本過去的戰爭罪行。

白龍也象徵著若日本持續遺忘過去的歷史，就逃不了最終「如蜉蝣一般消失」的命運。

5.宮崎駿欽點：電影高潮，其實是最寧靜的這一段

電影進入後半，千尋乘坐電車離開湯屋，要去「沼之底」向錢婆婆道歉，乘坐電車搭配著鐵軌發出規律的聲音，還有外面一望無際的海洋，宮崎駿受訪時說：「不知道大家會不會察覺到電影高潮的部分，我覺得乘坐電車那一幕才是高潮。」搭電車回望湯屋，也象徵著日本對殖民地時期歷史的回溯，要道歉就必須追溯過去，要追溯過去就必須拿出勇氣，相信觀眾在觀看電車這一幕時，會感到特別寧靜、舒展，這也是宮崎駿希望日本能鼓起勇氣回溯歷史，才能迎向更好的未來。

宮崎駿認為：「我覺得乘坐電車那一幕才是高潮。」

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