這個女生叫倪傳婧，年僅25歲就獲得福布斯最新的【30 Under 30】榜單上最年輕的得主之一，有著東方血統的她，在紐約是個知名的插畫師，《紐約客》、《紐約時報》、《連線》雜誌、麥當勞、美國運通卡等等，都是她的客戶。
她的作品畫風大氣，西式感中蘊含濃郁的東方風情，每幅作品都是一個獨立的小故事，使用各種東方元素，傳達西方的風情萬種，在眾多的插畫作品中，顯現出神秘的獨特氣息。
American Express的綠卡
American Express的金卡
American Express的白金卡
這是她給美國運通卡（American Express）設計的作品，她覺得信用卡本身是個工具，不太有趣，她想讓小小的信用卡變得有趣些，於是把卡片的邊框當成取景器，把綠卡、金卡、白金卡設計成攝影棚、美術館、雕塑工作室三個場景，這樣每張卡片都有了自己的故事。
電影《Wadjda》
當給《紐約客》（The New Yorker）配畫的時候，她聯想到電影《Wadjda》，講述的是一名12歲的沙特女孩，想要擁有一輛自行車，但由於教義規定，未婚少女不許騎車，所展開的一段現代世俗與宗教傳統對抗的故事。她在畫中把沙特女孩放在畫面最遠最小的地方，用腳踏車輪框住，來向觀者表達出，這位女孩在不平等社會中被禁止騎單車的情節。
為The New Yorker的配圖
如果看到這裡你以為她只是幸運那就錯了，為了今天的收穫，一個沒有專業背景的她，是經過很多艱辛磨難才走過來的。
非專科出身
她出生在廣州，卻在香港長大，在她上高中時，社會的主流價值觀就是醫生和律師這樣的行業才是有發展的，多金的行業，而她卻偏偏喜歡畫畫。她媽媽是個開明的家長，當她對媽媽說出自己的理想時，她媽媽只是告訴她如果學習藝術，可能會面臨沒飯吃的窘境，如果認為可以承受，那麼她就支持她。
她熱愛畫畫，但大學之前都沒有經過正統的藝術教育，直到高中畢業後，才去了美國的羅德島設計學院（Rhode Island School of Design），在那裡，她才第一次與藝術親密接觸，開始學習藝術專業的課程。
畢業時生活窘迫
在學校時，她最初的出版作品，就是靠在老師出的作品集中插入張自己的作品而出版，畢業後，受迫於紐約高昂的房租和生活費用，她發現必須不停的賺外快才可以維持生計。選擇了個房租稍微低些的布魯克林黑人區住了下。
那時她每天在網上搜各個雜誌編輯的郵箱地址，找到就挨個給人家發自己的作品。那一年她印了600張聖誕賀卡，每張的背面都親自手寫上自我介紹和作品的網頁。對於沒工作的她來說，郵票支出占了好大一部分，美國國內是38美分，要是寄到加拿大，就要98美分。然而正是這一年的推廣，帶來了她的第一份工作。幸運之神總會眷顧勤奮的人，何況她又有著驚人的天賦。
勤奮+天賦換來幸運之神的眷顧
當她的名字赫然出現在福布斯藝術榜榜單上時，當初的堅持都有了回報，自己的作品被越來越多的商家所熟知，也有越來越多的工作找上門來。她對於工作邀請，也有著自己的原則，報酬太低她不接，不感興趣的也不接，政治觀念相左的不接。每周都有新任務，伴隨而來的是新挑戰。
搬離了布魯克林黑人區，她在曼哈頓找到了房子，這裡環境優美舒適，並且有很好的藝術氛圍，是插畫師的聚集地。她結識了很多插畫師，平時大家聚聚聊聊一起喝兩杯，都是一個行業的，交流總是很順暢。免得自己一個人在工作室，從早到晚的畫畫，有時也會孤單寂寞。
她的工作室&住所乾淨明亮，有著藝術家特有的簡潔感，白色的牆壁上掛著色彩飽滿的藝術畫，將整個房間環繞起來。畫架旁養著五盆小植物，書架擺滿各種書籍，上面還粘了一個倒福字的紅色剪紙。生活中處處留有東方元素。
把畫畫當生意經營
她說自己能把畫畫當職業，是因為她把它當做一門生意來經營。不停地畫是積累產品，找無數編輯推薦自己是銷售，為了畫畫她還給花店寫賀卡，這些都是原始積累。畫畫是一門生意，她在打兩份工，一邊是創作，一邊是推銷自己。
創作靈感來源於時尚教父
她很喜歡亞歷山大·麥昆（英國時尚教父，於2010年2月11日自殺身亡）。喜歡他每個設計背後的故事，喜歡他以犀利的裁剪賦予女性以魅力，更重要的是，喜歡他那種在創作中體現的豐富卻不安、美麗而迷人的死亡意識。
她的靈感來自麥昆的一句名言：死亡是憂鬱和悲傷的，卻也是浪漫的。因為死亡是生命的一部分，而生命是美麗的。有了死亡才有給予新生命的空間。如果黑色、骷髏頭在西方中代表死亡，那麼，畫中精緻的菊花、蝴蝶卻蘊含著更深的中國味道——人淡如菊、化繭成蝶。
畫中的骷髏元素
蝴蝶元素
蝴蝶元素
菊花元素
插畫作品展示
猴年為奧美製作的作品，猴子們倒掛起來想捕河中的月亮，而且真的被它們捕到了，展現了「巨不可能，聚可能」的主題，強調團隊合作和創造力的重要性。
文章來源: https://www.twgreatdaily.com/cat43/node908841
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