從97年「才華」封冠後，常魯峰一夜成名，成為大家看好的未來阿哥，但直到今天，他從來沒有獲得「紅星大獎」，3年星路也不算寬坦，他說這可以用3個字來講，就是：「不滿意。」

他說，過去3年他只有1年半是在真正工作，1年半的時間都在休息或請假旅行。這種「寫意」生活，他卻說過得有點「傷心」，因為這不是他的年紀所應該過的。所以在第一年過後，他就決定，就算公司加他10倍薪水，他約滿也一定離開。

最後，他以「我進錯門了，對不起，是我的錯」，總結和新傳媒的3年情緣……

新傳媒前藝人常魯峰走了。前天一早他搭新航班機回台北去了，帶著一箱兩袋行李外加3把吉他，和4名前往送行的忠實影迷的祝福，他離開了。

也許有人不了解這名前「才華橫溢出新秀」冠軍臨走前的心情，以及他在獅城工作3年的生活感言。

臨別前的最後一次專訪，我們約在文華酒店酒廊。那天下午，陽光明亮，從39樓俯瞰，獅城美麗的港灣曲線和景貌一望無際。

常魯峰一身白色短袖衫和牛仔褲輕裝出現，點了飲料，便進入正題。

【3年星路3個字——不滿意】

自從97年「才華」封冠後，一夜之間成名，成為大家看好的未來阿哥，但是直到今天，他從來沒有獲得「紅星大獎」，3年來的星路發展也不算寬坦，他說：「可以用3個字來講，就是：不滿意。

「唯一的遺憾是不充實。令我覺得無能為力的是，過去3年中只有1年半我是在真正工作，1年半的時間我在休息，或者請假去旅行。

【工作1年半領3年薪水】

「新加坡的藝人過得太輕鬆、寫意、悠閒了。工作1年半卻領3年的薪水，哪裡的藝人可以那麼幸福呢？但是捫心自問，我愧對自己。

「我不是55歲，我才25歲，而且之前我還不到25歲，I should do something but I didn't.（我應該做些東西，但我並沒有）」他拍了拍胸口，很自然地展示他在閒暇時學會的英語。

「現在這種生活，不是我的年紀所應該過的。但這不是什麼人的錯，長久以來這裡就是這種制度。你喜歡，那再好不過；你不喜歡，那是你的問題。

「新加坡的市場太小，也許一部分劇集去到中國、馬來西亞播出，但是主要還是在本地播。新加坡藝人活在一個蠻封閉的生活形態，也許你是一線演員，或者二線、三線，但是大家都領一份薪水。電視台里超過30歲又沒有兼職的男演員，根據我的觀察，一個都沒有。他們不是做經紀，就是賣雞飯，或賣二手車，或賣房地產。因為市場小，藝人不能指望單靠演藝事業有很多收入。

【新加坡的演藝文化是一種特殊文化】

「新加坡的演藝文化是一種特殊文化，不能評論好壞。只是它和中日港台的都不同。一整年下來，包括花紅，可以拿十三四個月的薪水，但只拍2個月戲，不拍戲時我做我的經紀，賣我的魚頭米粉，看我的房子，why not ?」

「我只是有一點sad（傷心）。這不是我要的藝人的生活。這是兼職藝人。」

常魯峰換了一下姿勢，說：「3年前我來新加坡時，電視台的藝人當中，我只認識范文芳，而那也不是因為她的戲，而是因為她的廣告。三年後，台灣人還是只認識范文芳。

「第8波道現在7點和9點檔都播港劇，本地劇安排到晚上10點半才播，這是一個倒退。而且新傳媒連它在台灣的基地衛星頻道也賣了。

「台灣觀眾不太可以接受新加坡的戲，新視衛星頻道當時在8點檔還在播五六年前製作的節目，怎麼競爭？收視率低，沒廣告，當然就關掉了。」常魯峰承認，這個伸向台灣的踏板的消失，令他深感失望。

【就算加10倍薪水也不續約】

回憶3年前他初來乍到的時候，他承認幾年來的心理轉變很大。「我第一年很努力，像海綿一樣不斷地在吸收，很虛心向學，當然現在還是很虛心。第一年過後，我就決定，就算加我10倍薪水，我約滿一定離開，因為這不是我要的生活。這不是抱怨，是認知不同。」

當他提出辭呈，電視台問他要加薪多少時，他沒有回應。

他說，本地藝人不是因為演技不好，但身價和中台港日韓藝人的相差10幾倍，是因為他們走出新加坡，就沒有人認識。

「我對拍戲的熱情沒減低，我改變不了環境，但我可以改變自己。

「我想說，我對不起關心我的影迷。你可以發現我後來的出鏡率很低，一年來我遲遲不簽約，也沒戲拍，不簽約還給你戲拍嗎？這點合理。但我也告訴保姆說，綜藝節目我不想上，而是它們走不出新加坡。最不喜歡拍《敢敢做個開心人》，每天排戲，一周卻只播半小時，多浪費呀！「《敢》劇要花半年的時間來拍，但是內容太本地化了，走不出新加坡，我寧可花兩個月時間拍《陸小鳳之鳳舞九天》，至少中港台都會播，你說，是不是事半功倍？」他精打細算地說。

「往年的慈善節目我都有參與，但是今年我說：要做可以，給一個節目我自己做，戴著面具吞火球，觀眾根本不知道我是誰。我要嘛不做，要嘛重點要放在我身上。

「我最近也推了很多雜誌訪問，我跟保姆說，你只要安排上封面的，要不然訪問也不用做了。

「作為一名藝人，應該要抓住別人的目光，你出來時如果沒有人看你，你做什麼藝人？」

【本地藝人在缺乏規划下虛度時光】

他看盡本地藝人在缺乏規划下虛度時光：「（李）銘順算是好用又努力的藝人了吧，但他這一年來拍不到20集的戲，說是劇集拍了又停停了又拍的調度問題，但是你想，一年可以做多少事啊？可以上多少課程充實自己？都沒有。他快30歲了，只能在等待中度日，這是天大的浪費！

「每次聽到演員回答記者：我接下來計劃做什麼什麼，我就覺得好笑。是你計劃的嗎？是公司計劃的！無論你是阿哥還是阿姐，都只能在家等接戲，他們都不知道接下來會做什麼。

「對公司來說，自己的藝人不紅是嗎？不要緊，可以請海外藝人過來啊，我們的一線演員可以演配角。」

【新加坡電視圈是新加坡的國家縮影】

臨別在即，常魯峰敞開心胸，坦率道出很多人深知但不敢明言的關於本地電視圈的森冷現實。

問他未來電視開放，是否會帶領藝人走出眼前的困境。

他說：「如果只是做綜藝節目、資訊節目和以新加坡為背景的劇，是很難走出去的，因為人家對你的文化沒有認同感。那再多10家電視台還是一樣。除非拍大型劇吧。

「現在有新台競爭，有些藝人加薪100%，這是正面的影響，可是本地市場太小，將來會不會合併成一家呢？」

對於市場小的先天局限，常魯峰說，他不認為有人可以改變。

「新加坡電視圈是新加坡的國家縮影，就像政府把人民照顧得好好的那樣，房子、環境都提供好好給你，富足、安全，有什麼不好呢？要看大明星，可以從海外請啊！想看好看的戲，可以跟海外買啊！

【成了林瑞陽、趙自強等人的小師弟】

說來諷刺，常魯峰就是趁著他在獅城的空閒時間和台灣一些經紀公司聯絡上。他最後簽下「齊石」，成為知名台灣藝人林瑞陽、張庭、楊貴媚、郎祖筠、趙自強等人的小師弟。

「公司聽了我第一張唱片，看過我的《東遊記》和《法庭故事》。我在這裡吸收了3年經驗，這些對我很寶貴。

「他們旗下有11個藝人，卻有12個經理人。我也會有專屬的經理人，和我一起規劃我的將來，會照顧得不好嗎？我不賺錢的話，他也不會賺錢，這就是動力的來源。

「在新加坡，大家都是領薪水的，你一年拍10個廣告，對你的經紀人（俗稱保姆）有什麼影響？那隻會讓他更忙碌而已。

【現在只關心有沒有運氣拍到好戲】

「我現在只關心，我有沒有運氣拍到好戲。運氣，我也沒把握，但是我能把握的是自己的充實，這很重要。」

常魯峰說，未來他將演戲和唱歌兩棲發展。他透露，公司已經和他接了兩檔劇，一檔還是8點黃金檔，他將演一名香港紅女星的丈夫。另外，如果他沒有離開，第二張唱片也該在籌備中了，但是因為沒有續約電視台，唱片約也廢了，他只好把6首自己創作的詞曲拿回去。

「請告訴我的影迷，唱片是一定會出的，已經和唱片公司在談，只是會慢一點。」前幾天才出席有300多名成員的「峰之友」影迷會為他辦的餞別會，「公司不准我去，but I don』t care.（我不理會）光是為了他們，我會努力下去，如果我讓他們發現我去賣雞飯，他們會失望的。」

套一句話說：外面風大雨大，在溫室待了3年的常魯峰，能適應外面的生活嗎？

「沒有問題，我總有辦法應付。我是吃定這行飯的，我的興趣就在這裡，I can take it.」

離開了包薪制的環境，外面只憑運氣不講定律，有實力而紅不起來的藝人多的是，他不擔心？

「做什麼事都有風險，也許會有這一天，那就等它來了再說吧？」他牽起的嘴角，一邊是樂觀，一邊是信心。

和電視台的3年情緣，他以一句總結：「我進錯門了，對不起，是我的錯。」

97年「才華橫溢出新秀」冠軍常魯峰覺得自己3年前「進錯了門」，4天前選擇從他認為「對」的出口離開。他用3個字總結自己在新傳媒的這段日子——不滿意。

針對常魯峰離新前的談話，本報訪問了新傳媒及報業傳訊一些藝人和管理層人員，聽聽他們的看法。

Q1：本地藝人活在一個蠻封閉的生活形態……新加坡藝人太「寫意」？

常魯峰覺得本地藝人活在一個蠻封閉的生活形態，覺得大家領一份薪金，因此在沒戲拍的大部分日子，演員們都去賣雞飯、賣二手車、當經紀等等，全職演員，演戲反而成為了兼

職。

謝韶光

謝韶光：簽了3年約只演一年半的戲……這背後會不會是因為他不受製作組與管理層的歡迎？……若真的輕鬆寫意，這些藝人就不必去兼職了！

對於這點，新傳媒藝人謝韶光初出道時也曾度過坐冷板凳、演出角色沒得發揮的「黑暗期」。一路走來，多次在「紅星」奪冠，演技獲得觀眾肯定，韶光在演藝方面不斷鞭策自己成長，因此可以把話說得更理直氣壯。

他說：「台灣情況和環境都與這裡不同，從一個角度來看，他說的也沒錯……不過，為什麼他在電視台的時候不說，現在離開了才講呢？

「簽了3年約只演一年半的戲，只能說他不被重用，這背後會不會是因為他不受製作組與管理層的歡迎？從另一角度看，我們也可以問：『你覺得常魯峰戲演得真的好嗎？』他說在本地當藝人太輕鬆寫意，但若真的輕鬆寫意，這些藝人就不必去兼職了！這樣的說法本身就有矛盾。」韶光說來，語氣有些忿岔。

「其實，每件事都是多面的，但有沒有必要把個人情緒用放大鏡去放大，影響別人對事件的看法？」韶光質問如今已身在台灣的常魯峰：「你是否有真正努力過或嘗試去改善它？對演戲是否真有那份熱忱，投入的程度有多少？對自己演出有沒有要求QC（品質管制）？拜託！有哪一行會完全如人所意的，如果他夠成熟的話，就應該承擔下來。」

周初明

周初明：成龍還不是有副業，不同在於他只投資而沒親手去做。

如今已將觸角伸向主持方面的周初明，本身就列入常魯峰認為的「兼職藝人」行列中。

在演戲之外，初明本身還經營魚頭米粉和鞋子生意。

「我覺得，這要看你對娛樂圈有什麼要求，希望得到什麼。很多時候，尤其在這個圈，你想做什麼跟你能不能夠做是有出入的。那時很想突破《敢敢》裡面的角色局限，但後來卻發現自己在外型上確實有所局限，當時時機也無法配合。

「談到副業，說實在，那確實讓藝人多一份收入，但是這種情況難道港台就沒有嗎？成龍還不是有副業，不同在於他只投資而沒親手親腳去做。」

陳文聰：魯峰他「頂」著「才華冠軍」招牌，身份尷尬。他既不是公司要力捧的首幾位，卻又不至於成為配角……卡在中間。

在報業傳訊負責編劇的陳文聰說：「無可否認，一些藝人確實是這樣的。在沒有戲拍的日子裡，藝人會感到很不安。這對藝人來說不是件好事，尤其那些想出人頭地的，更會覺得士氣低落。

「一般來說，在電視台里，特別忙的，要嘛就是特別紅的那幾個，要不然就是不可或缺的配角。至於魯峰，他則『頂』著『才華冠軍』招牌，身份尷尬。他既不是公司要力捧的首幾位，卻又不至於成為配角……卡在中間。

「他這樣的情況，就得看公司的產量多少。如果公司多產，怎樣都會軋到一個一線角色；但過去兩三年，新傳媒減產，拍海外大製作，首推的一定是幾個力捧的，當配角呢身份又放不下……」

Q2：本地藝人在缺乏規划下虛度時光？

常魯峰在談到這點時，把李銘順的例子搬了進來，覺得公司在浪費藝人寶貴的演藝生命。

「其實，與當年同是才華出身的其他藝人如何芸珊、陳思恩，魯峰得到的機會要大得多，但他有沒有真正努力和抓緊機會呢？」

周初明：早期公司確實沒好好規劃藝人的演藝壽命……

初明在受訪時不否認，早期公司確實沒好好規劃藝人的演藝壽命，然而在新領導層帶領下，情況已改善。

「除了合約外，管理組也為藝人較完善的規劃，這也是我決定留下來的原因之一。」

陳文聰：與其說「藝人在缺乏規划下虛度光陰」，不如說是藝人管理與製作部的缺乏溝通下，浪費了不少時間。

文聰則覺得與其說「藝人在缺乏規划下虛度光陰」，不如說是藝人管理與製作部的缺乏溝通下，浪費了不少時間。

「其實，真正的藝人規劃必須和製作計劃緊緊相扣，兩者缺乏溝通，就會出現脫節的問題。藝人管理必須清楚了解製作方向、產量，才能很有效地把藝人『推』藝人。譬如說，藝人管理部門有100個藝人，但製作部一年才開50集的戲。沒被用上的藝人是不是就在那裡坐冷板凳？這方面，部門與部門間就必須協調。」

Q3：本地電視節目太本土，走不出新加坡？

常魯峰後來拍環境劇《敢敢做個開心人》，告訴記者他拍得不開心，覺得內容太本地化，走不出新加坡。

周初明：鳳凰衛視的大紅鷹劇場也正在播映《衛斯理傳奇》。說到本土化，像香港的「今夜睇真D」也很本土啊。《敢》劇「開山鼻祖」之一的初明，憑裡頭的「Ah Bee」走紅，過後也因為要擺脫形象框框而毅然放棄參演新系列《敢》劇。他說：「其實，近年來我們也看到新傳媒拍攝《掃冰者》、《陸小鳳》、《白蛇傳》等針對海外市場的劇集。鳳凰衛視的大紅鷹劇場也正在播映《衛斯理傳奇》。說到本土化，像香港的「今夜睇真D」也很本土啊。」

陳文聰：我只能說，作為一個有打出海外理想抱負的演員，拿到這樣的戲，只能說「衰」，這是運氣。

在文聰看來，這個問題是個別電視機構的策略，他不宜置評。他嘗試從電視機構立場分析問題。「說《敢敢》走不出新加坡，但它在本地回收高，那已足以cover。從公司立場來說，他們總有一些戲是為本地市場，另一些則針對海外市場的，他們沒有錯。但，對眼界放

得很高很遠的魯峰來說，則未必如此。魯峰來自台灣，會希望對家人、影迷、『鄉親父老』有個成就交待。不過，他回到台灣，卻沒有人認識他。《掃冰者》推的是南星、《我來也》推文芳……單純地說是公司制度問題，未免有點不公平，這完全是商業策略。「我只能說，作為一個有打出海外理想抱負的演員，拿到這樣的戲，只能說『衰』，這是運氣。」

由於被常魯峰「點名舉例」的李銘順如今人在中國拍戲，記者因此無法與他取得聯絡。上屆才華亞洲之星王建復與高層開會，同樣沒辦法接受訪問。新傳媒製作集團總裁亦未回電給記者。

文樹森：我所管理的藝人都很忙的

常魯峰結束與新傳媒3年賓主關係，大談對本地電視圈不滿。報業傳訊華文媒體與娛樂營運總裁文樹森在受訪時說：「每個人的情況都不一樣，不能因為一個人的看法一概而論。」

說到本地藝人過得太輕鬆、寫意、悠閒，文樹森只輕描淡寫：「我不知道其他人，至少在我

所管理的藝人當中，沒有這個問題，大家都很忙的。「其實，當藝人的，有時連續數天拍通宵戲，有時也可能一星期都沒戲，這就是藝人的職業性質。我不知道其他人的情況，但報業傳訊藝人已經不多，卻要同時做很多東西，他們就真的很忙。」

說到內容本土化打不出海外，文樹森的看法是：「戲的背景是否本土化並非關鍵，表達方式和情感等人性元素，是跨時空、超越國界的。不同語言背景的片子為什麼可以travel就是這個原因，本土性並不會影響觀眾對片子的共鳴，這就是好戲。這就是為什麼我們能欣賞美國片《鐵達尼號》、韓國電影《生死諜變》、香港長壽劇《真情》和古裝武俠片《臥虎藏龍》的原因。」

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