難以超越！解讀《生化危機4》被封神的理由

生化之父三上真司的名作生化危機4在很多玩家心中都是神作，特別是對於接觸CAPCOM恐怖遊戲大作生化危機系列比較晚的玩家而言，非常對脾氣。為什麼那麼多玩家喜歡生化4呢？

1、生化之父的自我突破

三上真司是生化1的締造者，當年CAPCOM掌握開發大權的街霸之父岡本吉起把一個粗糙的方案交給三上，問他有沒有興趣接手，三上答應了。

在全公司的非議中，生化1克服無數技術障礙，製作完成。

在市場部不看好中，預期銷量只有50萬份，而生化1最終賣出了800萬套以上。

三上創造了奇蹟，而生化4則是他再次創造奇蹟，扭轉了生化3銷量下滑劇烈的不利局面，使生化危機再次復興，成為CAPCOM的王牌IP。

2、從2.5D到全3D

生化危機4放棄了一代所創立的第三人稱電影式固定視角，採用了方便操控的越肩視角。初代開創的經典操控方式後來已經被無數玩家說不適應，體驗差。

其中的一個基礎原因就是PS的硬體機能有限，無法表現太大的場景以及太多的3D模型，為了節約機能，開發人員選擇了2.5D，場景採用3D製作，但最終渲染為2D圖片，角色是3D的。

實際上PS也可以做全3D，後來的恐龍危機1就是如此，但生化1的時候開發人員對PS機能的挖掘還沒有達到後來的那個程度。2.5D在當時是很理性的方案。

而NGC的3D能力是PS的數十倍，可以表現開闊的場景，以及較為精細的3D角色。

所以生化4的設計，是有硬體機能的進步為前提的，也許PS時代就想過突破，但受限於機能無法實現，如今機能不再是障礙。

3、隨心所欲而不踰矩的大師風範

生化4的改動貌似大膽，但實際上還是嚴格遵循著前三代的核心法則的，並不是胡搞瞎搞。

a/畫風與色調設計。生化4屬於寫實風格，色調選擇了與前三代不同的冷峻感覺，沒那麼陰暗，對比度明顯，看起來不費眼睛，看起來就有種驚悚感，再配合背景音效，營造了一種難以形容的驚悚感。

相比之下五代太明亮多彩，六代太陰暗，有點看不清東西。

b/射擊操控，跟前三代類似，需要舉槍、瞄準、開槍，射擊的時候不能移動。只不過視角得到優化，操控更加簡便。可以說是把前三代的射擊操作進行了現代化改造，優化升級，而味道沒有變。

c/ 怪物設計，以移動緩慢，不斷向玩家逼近的近戰怪物為主，雖然把喪屍改為了寄生蟲寄生的村民與邪教徒，但那種生化怪物的內在感覺完全繼承了下來。一看就知道不是好鳥。

戰鬥的感覺依然是緩慢而壓抑的，跟前三代的感覺是一致的。而不是六代的快節奏戰鬥，甚至敵人也會拿著AK47遠程對射，簡直變成了COD。

d/彈藥相對稀缺，繼承了前三代遊戲的資源稀缺感，突出了生存恐怖的特點，每一盒彈藥都會無比珍惜。六代中在無敵的體術下，彈藥簡直就是氾濫的垃圾。

e/場景設計。生化4中雖然有一些開闊場景，但也保留了前三代的室內場景，整體感受更接近二代，二代初期中就有不少開闊場景。可以說是封閉與開闊場景的結合，符合一種和諧的比例。

而五代、六代開始按照COD那種射擊遊戲的關卡來搞了，開闊的關卡很多。

f/經典角色與故事線。為了求穩，三上採用了人氣最高的經典角色里昂、艾達王，故事線也符合生化傳統，發生在浣熊市慘案的幾年後。這就為創新上了保險，避免了風險。跟生化7的盲目自信、拋棄傳統完全不同。

至於QTE的引入，則使得戰鬥與劇情更加精彩，整部遊戲更有好萊塢大片的感覺。

生化4的一系列設計是系統的配套的，既有變革，也有繼承與穩健，體現了穩中求進的策略，而不是不顧風險的狂飆突進，大將之風，任何一處改動都會給體驗帶來不良影響。

三上的新作惡靈附身也是如此，基本就是生化4的精神續作，內在的東西是一致的。

相比之下，生化5、6、7獲得的評價要麼中庸，要麼較差。明顯體現出功力的差距，可見高手就是如此，隨心所欲而不踰矩。

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