猴年電影上映以來，《美人魚》一直位居第一，終於在上映12天後，破了中國影史票房紀錄，登頂第一。而縱觀猴年春節檔電影，另外一部電影《火影忍者博人傳》也以強勢之姿登陸各大電影網站、電影類APP榜首，在面對強勁的國產電影毫不露怯，拿下猴年開年以來的評分冠。
雖然《美人魚》是猴年和影史雙冠，但《火影忍者》評分冠也不容小視。如果說自來水的《美人魚》是如魚得水，那麼自來火的《火影忍者》可以說是星火燎原，看似毫不相關的兩部電影，卻在不經意間分別拿下猴年以來票房和評分的冠軍，如同南帝北丐，兩部幾乎風格類型完全不同的電影，又是如何出招奪冠的呢？
第一招：情感共鳴
《美人魚》《火影忍者博人傳》火了，在票房和評分上也得到了很多觀眾的認可，是因為這是一個記憶和情懷的時代。當電影的市場愈發的成長，中國觀眾也隨之成長起來，曾經對好萊塢大片的迷戀也逐漸的削弱，在拋開電影特效和拍攝技巧外，觀眾越發的重視影片的故事內核與情感共鳴。
兩部影片都用最為樸實的手法，用真誠鏡頭語言有分寸的去講一個故事，在觀眾的預期之外去引發影片本身的情感共鳴，讓看過的人笑過、哭過、懂過、感動過。
《美人魚》的故事是講述了「環保」和「純愛」，帶有玄幻色彩的人魚故事，讓觀眾在輕鬆的看過一個純愛故事後引發對環保的思考。
而《火影忍者博人傳》講述的是「成長」和「親情」，當影片中父子矛盾的展現與解決，團隊親密無間的配合，讓多少觀眾想到自己的父母，想到自己的朋友。同時，劇中火爆的打鬥場景，激盪的配樂，讓看該片的觀眾，渾身一震，充滿熱血和力量。就是這種越簡單、越明顯的主題，越是能讓觀眾感同身受，在情感上的引起共鳴。
這恐怕便是兩部影片的戳淚之處，尚未看這部電影，便被這部電影骨子裡的血液所吸引，它們不僅僅是單純的去講述一個故事，而是這些電影的靈魂深埋在我們的骨髓，它們懂我們，我們也懂它們，這種不用言語的契合也許正是其未映便火的引子。
第二招：「回憶殺」
曾有人說過，成功總是相似的，同樣這句話也是適用於電影。兩部電影在主題傳承上竟心意相通，運用相通的技巧，點出影片的主題，可見好電影在拍攝的道路上也是有跡可循。
兩部影片在的不同地方運用了相同的手法去勾起觀眾曾經的記憶。其中算在其中的恐怕首先便是電影的主題曲與配樂，它們不約而同都運用音樂的手段，去將觀眾深藏在骨子裡的記憶一點一滴的抽到影片之中。
《美人魚》的電影主題曲《世間始終你好》是莫文蔚與鄭少秋演出，源自83版《射鵰英雄傳》第三部的主題曲，周星馳曾在其中飾演一個龍套士兵，選用此曲是致敬也是追憶。同時也讓不同時期的三位星女郎以歌手、演員的不同身份參與到影片中。
其中莫文蔚與星爺的戀情及其飾演過的白晶晶等經典角色，加上「秋官」鄭少秋也是一代人的香港記憶等，這些元素一起組成了強有力的「回憶殺」，用情懷策略進一步提升電影的知名度和影響力。
而《火影忍者博人傳》中的BGM一響起，即使對很多沒有看過《火影忍者》的80後、90後來說，熟悉的音樂重擊耳膜時就讓許多看電影的觀眾直接淚崩，在大銀幕上看見那些自己認識或者即使不認識也熟悉的角色，最直接的反應便是十指蜷縮，心神一盪。要知道，說出來評價，寫出來的影評也許作假，但身體最自然的反應，確是影片給觀眾最真實的反饋。
就像很多看這兩部電影的粉絲所說，看《美人魚》是為還周星馳一張電影票，看《火影忍者博人傳》是為了還自己的一個青春。
第三招：周星馳、岸本齊史
打造這樣一個記憶與情懷的時代，並非所有的影片都可以去複製它的成功，因為去打造這些影片的人，他們本身就被刻畫上了情懷與記憶，比如周星馳，比如岸本齊史，他們自身就是絕殺招。
《美人魚》的導演是周星馳，他的每一次拍攝，每一部電影，讓許多看過他電影的人，知道他的人，都莫名的帶著一種「周星馳情懷」，甚至連電影界所流傳的「欠票」這一說法，都源自於周星馳。
周星馳承載了一代人的記憶與情懷，《美人魚》的出現引發了一場「懷舊式觀影狂歡」，致使票房大爆，從春節至今一直稱霸影市，開創了無敵的局面，也再次驗證了周星馳強大的票房號召力，恐怕未來的他要去超越的便是他自己。
而《火影忍者博人傳》的「火影之父」岸本齊史，是世界級的人氣漫畫作家，也是許多火迷心中的「教父」，讓他們在年少時就懂得了什麼是團隊精神，什麼是毅力。
此次在中國上映，岸本齊史親手創作了一幅鳴人和博人父子頭像的手繪畫稿，畫面上鳴人父子並肩而立，不同的英文名字「NARUTO」和「BORUTO」代表著新舊時代。也就這份祝福，讓多少中國的火迷們願意心甘情願到影院去給鳴人隨份子錢。
豐滿的故事內核，強大而有力情感共鳴，一脈相承的記憶，《美人魚》《火影忍者博人傳》可謂是招招出手都號中了觀眾的脈，能分別拿下票房冠和評分冠，成就電影市場回憶和情懷的新時代也是情理之中。