頂著「霸王級」寒潮帶來的凜冽寒風，許多參加《西遊記之孫悟空三打白骨精》（以下簡稱《三打》）首映觀影的影迷們似乎自帶暖氣，熱情高漲得不遜馬爾地夫的陽光。
大多數懷揣熱情的人，估計都是衝著《西遊記》這個包裹著太多記憶的經典IP來的，甚至有不少僅僅是衝著「心目中不朽的英雄」孫悟空來的。要知道，無論是小說版《西遊記》，還是電視版《西遊記》，於大多數觀眾而言，都是烙印在腦海中經久不衰的燃情記憶——一定程度上，以「齊天大聖「孫悟空為主要符號的《西遊記》，給了太多人成長的陪伴。以致於，在走進影院之前，不少人的內心對這樣一部電影是抱有期望的。
它表現得怎麼樣呢？嚴格地說，可能算不上太好，但卻不至於叫人失望，甚至在某種程度上，裡頭蹦躂著一絲驚喜——尤其對於那些喜愛「大開腦洞」的人而言。
本片的特效做得不賴，儘管這對於見慣了歐美大片的觀眾而言，還存在不少提升的空間，但對於國內包含魔幻色彩的電影而言，《三打》的特效是跑在前列的。這種水準不僅體現在宏大場景的搭建之上，也不止於人物形象的塑造上，更體現在一系列的「打鬥」上。無論是「孫大聖」大戰猛虎、生擒白龍，還是「白骨精」絢麗變身、鏖戰師徒三兄弟，每一個打鬥場景，都做得足夠華麗、炫目、逼真，使得那些強大「神功」變得賞心悅目。
光靠特效是不夠的，還得有足夠撐得起來的故事。本片選材於為大多數觀眾所熟知的《西遊記》經典段落「三打白骨精」，在小說或以往的影視作品裡，這一部分的故事都顯得比較簡潔，似乎無法支撐一部兩小時時長的電影。若是按部就班地照著原著來拍，大多數熟悉該故事的觀眾完全沒有進入影院的必要。《三打》採取了大膽的改編，不僅讓故事變得豐滿，還多多少少體現了一些「顛覆式」的創新。從唐僧在五指山與孫悟空的遇見，到八戒、沙僧加入「取經團」，再到「三打白骨精」，無論是角色人物，還是故事劇情，都和以往印象中的西遊有著很大不同——尤其是「白骨精」這個角色的塑造，不僅足以顛覆以往的認知，還極有可能讓不少觀眾對她「黑轉粉」。
孫悟空還是那個無所不能、威風凜凜的「齊天大聖」，即便郭天王飾演的孫悟空某種程度上有些令人跳戲，也還是會在孫悟空出場、歸來那一刻，仿佛自帶BGM一般，燃到爆。馮紹峰飾演的唐僧，小瀋陽飾演的豬八戒，羅仲謙飾演的沙和尚，都在不同程度上帶來了「顛覆式」的改變：八戒的貪與色給影片添加了不少喜感，沙僧的痴與呆給影片添加了一抹「呆萌藍」，唐僧的純真博愛與大無畏的深情，則讓影片蒙上了一層佛學哲理之外的別樣色彩。
而鞏俐飾演的「白骨夫人」，則讓「白骨精」這個讓多數人「厭惡到黑」的負面形象，有了討人「黑轉粉」的可能。她的氣場讓「白骨夫人」的每一次出場都多了一份華麗，她讓「白骨精」的每一次亮相都多了一份驚艷，加上特效的包裝，讓這個負面角色看起來散發著女王一般的光芒。編劇大膽地改編讓這個無情角色變得有情，鞏俐的演繹讓這個形象變得有了深層次的內涵。她仍然是狠毒的，仍然是冷酷的，但又在狠毒與冷酷之餘，有了令觀眾印象深刻的執著與悲情。
很難判定這樣的大膽改編是對傳統精粹的底線突破，還是對影視IP的創新觸摸。就我個人而言，難免對此存在一些擔憂：過於顛覆，雖然能讓電影具備令人眼前一亮的改變，但也可能由此給大多數人帶來「走偏」的引導。
不過，這也是見仁見智的事情，就好比影片平庸的配樂一樣，有人覺得好，自然也會有人覺得不好。玩大發了，是好事還是壞事？每個觀眾自有答案。