近兩年最為火爆的名貴木種類當屬崖柏了，一時間從北京到上海，從西藏到雲南，崖柏從小眾收藏一下轉變為大眾狂熱。其中最為暢銷和普及的，莫過於崖柏手串，不知道多少本來可以用作盆栽、根藝和根雕的好料，被砍切成塊，做成一串串佛珠，或者簡單擺放命名就稱之為一件作品。殊不知，一水之隔的近鄰也可說是世仇的日本，卻在根藝上有另一番演繹。
一、中國根藝和日本根藝的差距到底有多大，差距在哪裡？
根藝，顧名思義，就是對樹根進行造型加工和處理的藝術。它是以自然形態的樹根為基本素材，經過人的篩選、觀察、藝術設計和意境營造，最終形成藝術品的一種獨特的中國民間傳統藝術形式。中國的根藝歷史綿長，但由於眾所周知的原因，最近幾十年，中國根藝的發展十分坎坷，出現斷層斷代，很多技法和思想，都是在改革開發之後，由民間藝人逐步摸索重現，加之對外相對封閉，民間藝術家資訊來源管道窄，交流缺失，發展較為艱難。而日本雖然屢經大的波折乃至戰爭，但由於日本民族的堅韌性和對歷史文化傳承的執著，其根藝文化保存較好，在大時間尺度上體現出延續性。
比較而言，日本的根藝更注重意境，而國內的根藝創作，更注重形態，當然，這兩者在很大程度上是相輔相成的。但從境界上說，意重於形，意高於形是毋庸置疑的。改革開放帶來的巨大變化，也包括人心的浮躁，讓國人很難沉下心搞創作，追逐短期利益成為普遍現象，不太可能出現像日本那樣幾代人創作一件盆景的情況，這樣的狀況在短時間內還是無法改變的。
二、日本大師木村正彥盆景製作過程欣賞——體會時間的厚度
提要：崖柏作為盆栽樹種大約在明治20年（1887年），其樹形富於變化，形態唯美，與中國畫在意境方面有很多接近之處，故在日本盆栽界很受推崇。
一棵養在木盆裏的崖柏，僅存的綠枝也日漸枯黃，就像已到風燭殘年，隨時都會油盡燈枯。。。。。。
實際上土中已毫根無存，
還活著已是奇跡，
難道就眼睜睜看著它香消玉殞？
一個空前絕後的拯救方法橫空出世了，
把樹來個天地倒懸，
寄希望於一息尚存的綠枝能夠生出新根。。。。。。
為了儘量不給這條希望之枝增加負擔，
把舍利牢固好，
等待用水苔養護的樹枝發根。。。。。。
倒植後一個多月，
號稱木村絕活之一的雕工，
也在此樹的天舍利上展現得淋漓盡致。。。。。。
倒植後第二年，
寄予厚望的枝條，順利地發出了新根，
對樹進行了第一次整型，
未來的雄姿已漸露雛形。。。。。。
十八年後。。。。。。
三、日本根藝盆景欣賞
四、中國崖柏根藝的發展思考
其實小編並不是崇洋媚外，其實國內很多做崖柏盆栽與工藝品手藝非常高超的藝人，中國有數千年文化底蘊，根藝的發展，應該是多方面汲取養分，要從場景化的方向考慮，而不能單就一根枝椏做文章。不但要汲取中國國畫、雕塑等方面的養分，也要拿主意，從裝置藝術、日本插花藝術等外國的藝術形態中學習提高，這樣在繼承中創新，才能有所作為。