不知道大家還記不記得這部香港警匪片——2013年的《風暴》？
當年它的最大賣點，就是從頭到尾的狂轟濫炸和接連不斷的槍林彈雨，劇組還特意為此搭建了1:1的中環街景，最後全部「摧毀」，因此被人形容為「足能與災難片媲美」。
從30年前麥當雄的《省港旗兵》開始，再經過黃志強、林嶺東和杜琪峰等等導演付出的艱辛和努力，港式警匪片一直都在刷新著觀眾們的視覺體驗。30多年後的《風暴》，雖然依然沒有擺脫老警匪片的桎梏，但無論是警匪火力，動作場面都有了大幅度升級。香港鬧市區依然有一群兇悍的匪徒不停穿梭，縱然他們擁有更加先進的武器，但警察部隊依然要將其繩之以法，只要這個維繫正義的命題永遠存在，那麼《風暴》的生命力便依然有所保證。
《風暴》是在「維護正義」的命題基礎上，講述「如何維護」的故事。
和同一時期的《寒戰》相比，兩者有很多相似的地方。警方在執法過程中，有很多曲折離奇的過程，同樣也觸碰到了很多人性，權利的陰暗面。不過《寒戰》講的是高層，而《風暴》則將目光聚焦到了警隊一線人員的身上，為了伸張正義，將大搖大擺地走進警局挑釁的匪徒定罪，劉德華飾演的重案組高級督察呂明哲不惜以偽造證據犧牲他人的方式來完成。
《風暴》深入警員內部核心的方式，最大的好處在於可以將「神秘化」的東西一層層剖析給人看，也豐滿了片中很多人物形象。
故事大致可以分成兩條線索：一是林家棟與姚晨的情感線索，一是劉德華與線人（臥底）之間的關係，由於警方要第一時間採取控制行動（維護和平法紀），因此在短時間內兩方人物的內心變化和矛盾糾葛很快衍生出了複雜的人性層次。
也正因如此，他們顯得不再臉譜化，而是有血有肉，個性鮮明。
《風暴》中最大的戲劇衝突都集中在胡軍和呂良偉飾演的悍匪身上。兩人都在片中貢獻出了令人滿意的表演。
影片最大的亮點當然還是那些激烈的街道拉鋸戰。
不過警匪片並非戰爭片，人們沒有固定章法，也沒有進攻套路，完全靠的是硬碰硬的火力壓制。
《風暴》將主戰場放在了街市和樓道中，最後一場重頭爆炸戲則在香港有名的鬧市區中環而展開。
雖然這一幕是通過「假景+特效」合成，但為了表現出摧枯拉朽的恢弘氣勢，導演袁錦麟不僅拍攝了1200個實景鏡頭用來展現中環港縱橫交錯的建築，加上最後製造出了因天然氣管道被炸掉後產生的地陷效果，將《風暴》稱為近十年最猛的警匪片也未嘗不可。
在特效技術的渲染下，幾乎每場槍戰戲都能給人震撼十足的感官刺激，實驗味道很濃，尤其是槍彈呈現的軌跡、彈片和碎片飛濺的效果亦表現不俗，除此之外，劉德華和林家棟於高空纏鬥跌落至地面的一段也看點十足。
對於像《風暴》這樣一部商業警匪大片來說，它所強調的還是視覺和精神上的東西，是一種傳承港片傳統的東西。
無論是警匪較量，臥底情結等俗套的元素，都在這部影片中有著全面的提升，無論憤怒還是悲情都到了一發不可收拾的地步：如劉德華向匪徒瘋狂射擊以發泄怒火；線人姜皓文的女兒被殘虐地從樓上扔到樓下等等，都能讓人的情緒有較大的波動和起伏。
如果以滿分10分計算，本片的故事只值5分，但場面絕對是值8分的。