洪濤曾多次邀請林俊傑上《我是歌手》，而林俊傑只有兩次幫幫唱，並沒有選擇參加比賽。
林俊傑最近幾年得到了業內業外的一致好評，擁有很好的口碑。或許林俊傑知道不斷提高唱歌的技藝才是歌手生存下去的王道，而不是耗費很多的時間來參加《我是歌手》這樣的節目，通過與他人競爭的方式來證明自己。
對於林俊傑來說，每一次唱功的提升都是一天天錄音室，一次次彩排磨出來的，林俊傑只管提升自己的業務能力，其他的讓時間來證明。
《我是歌手》的大眾評審，既不是專業的音樂人，也不是專業的樂評人。沒有過多的音樂素養，有時甚至拿高音來評判歌曲。而林俊傑每一次的表演都盡心盡力，精益求精。
就拿此次2017hito流行音樂獎來說，為了此次表演他提前兩個月與製作方開會討論,以演唱會的規格來編排，在前奏中融入了江南、學不會、一千年以後等歌曲的片段，不仔細聽很難發現，這樣的小巧思足矣體現他對音樂的用心。
若把這樣的表演放在《我是歌手》，那些所謂的大眾評審，真的能在一首歌的時間內懂得這首歌的靈魂嗎？真的能在短時間內聽的出來演唱者在改編上的良苦用心嗎？
就像歌神張學友也曾在節目中公開表示說:「其實我很佩服參加我是歌手的歌手，還要去給評判來評，老實說那些評判都不知道懂不懂的，我是歌手來的，我唱歌的時候，我自己的感受，我自己的表現，我為什麼還要讓他們去說，我懷疑他們到底知不知道我在幹嘛。」我想結果顯而易見。
與其說《我是歌手》是歌手同其他歌手比賽，不如說是歌手演唱迎合聽眾的歌曲。
比起在這樣的壓力下唱音樂，我想林俊傑更傾向於做自己想做的音樂而不是去迎合市場迎合聽眾，在《和自己對話》這張專輯中《不為誰而作的歌》被粉絲戲稱為不讓別人翻唱的歌，雖然在大眾中的傳唱程度不如口水歌高，但是卻後勁十足，成為不斷獲獎的金曲，樹立了很好的口碑。
不迎合市場的歌反而獲得了很高的熱度。這也說明經過十幾年的沉澱，林俊傑已經成為了品質的保證，他已經不需要通過做迎合聽眾的音樂來獲得更大的市場了。
因此他沒有必要參加《我是歌手》去迎合聽眾來獲得觀眾的高票數。所以他選擇了《夢想的聲音》，只留下神級LIVE，剩下的留給聽眾慢慢去體會，慢慢去品味。